講解過對角構圖後，我們來看看彼得·保羅·魯本斯的這幅作品——《劫奪呂西普的女兒》，用了什麼構圖呢？
首先，來分析一下畫中人物的動作，畫中有5個人與2匹馬，他們的動作幅度都很大，有轉身的、有彎腰的、有傾斜的，這意味著畫家在創作時，首先要解決的就是平衡問題。仔細觀察畫面我們會發現，畫中所有元素都在相互支撐著對方形成了交叉之勢，而這種形式用構圖來描述的話，則屬於「交叉構圖」。交叉我們都知道，需要兩根線才能產生交叉。
在這幅畫中第一根線就在被搶奪的女性身上，她的身體姿勢呈現的就是一個右上到左下的對角線的感覺，而另一根線則在左上角與右下角處兩個人物的動勢與視線關係中，可以連接出一根對角線，形成交叉之勢。
彼得·保羅·魯本斯的《聖喬治屠龍》也運用了相同的構圖方式。回過頭來想想，為什麼交叉構圖可以給畫面帶來穩定的感覺呢？
之前也說過了，對角線是最穩定的一根斜線，那麼當兩跟對角線互相交彙在一起時，畫面會變得更加穩定。就像兩根支架一樣，畫面中四個角都被支撐起來了。
交叉構圖帶來穩定感的同時，也會在版面中心創造一個視覺焦點，顯然在這個焦點上放置元素有利於把受眾的視線從四周引向中心，從而起到突出主體的作用。
回過頭再次觀看這幅畫時，大致也就能明白畫家的意圖了，運用交叉構圖不光為了使版面變得更加穩定，還有突出主體的意思。因為作品名稱叫做《劫奪呂西普的女兒》，在這幅畫中最吸引人眼球的呂西普的女兒，就被安排在了對角線交叉的焦點位置上。
想要形成交叉構圖必須要有兩根線，不過大家有沒有想過，交叉的方式除了對角線交叉形成一個“x”形構圖之外，還有一種“十”字形交叉構圖。
塞尚的《洗浴者》運用的就是交叉構圖中的“十”字形。畫中的人物是一根垂直的豎線，而後方的場景構成了一個水平的橫線，整個畫面給人的感覺非常穩定，並且線條的垂直與水平也給畫面帶來了一些方向上的對比。
看到這肯定有人會想，“x”形交叉和“十”字形交叉應該怎麼選擇呢？
通過這兩幅作品的對比我們可以看出，“X”形交叉由於斜線的存在，動感更強，而“十”字形交叉給人的感覺會更加穩重一些。所以在選擇上，我們可以根據自己想要呈現的感覺來判斷。
下面就來實際演示一下，交叉構圖的應用。這是要用到的文案信息與圖片素材。
先將標題編排出來，文字色彩挑選一個與版面底色接近的顏色，因為不是為了要突出它，所以可以忽略識別性的問題，僅充當底紋使用。
然後在按照版心的大小拉出一個橢圓形的蒙版，為了方便大家觀看，我將蒙版範圍用橙色表示將文字嵌入蒙版。
出於美感考慮，在不影響整體效果的情況下可以將這部分文字擦拭出來。
然後我把蒙版的顏色去掉充當底紋的元素就刻畫完成了。
接著在版面的左上與右下角處編排標題與賣點信息。
再將剩餘的文字信息編排進版面的負空間中。
最後在交叉線相交的位置放置圖片素材，到此版面就搭建完成了。
因為版面當中只有一個有色系，其他都是黑白灰的，為了避免圖片素材顯的過於突兀，可以挑選幾組信息換上相似的色彩來減少違和感。
在這裡我選擇將標題與賣點信息換上色彩做進一步強調，最後將書脊給編排出來，這個交叉構圖的案例就完成了。
這裡的交叉的形式我選擇了“x”形，看到這或許有人會產生不解，因為之前分析過“x”形的動感強有活力，“十”字形則相對要穩重一些，根據這個畫面的氣質來說似乎選擇“十”字形更合適？
這種想法也是合理的，因為這個畫面的氣質確實可以表達成穩重和冷淡的感覺，也就是所謂的性冷淡風格。
我之所以選擇交叉構圖是因為文本中我標記藍色的這句話，它讓我感受到了溫度。因此我希望這個版面能夠活躍一些，才不會讓人產生距離感。這一部分就是屬於設計者獨有的感性部分。
這個距離感用照片來解釋的話就像這樣，同一個人在使用半身照與全身照時，給人的感覺是不一樣的。因為照片中的人會給你帶來不同的距離感受，如半身照給人的感覺就是，這個人離你很近再加上他的笑容，你自然會感受到那份親和力，而全身照相對的會嚴肅一些。
在這個案例當中，“x”形構圖可以比作半身照，“十”字形構圖可以比作全身照，為了不給受眾帶來距離感，所以我選擇使用了“x”形構圖。
之前也分析過了，交叉構圖的第一個優點就是能給版面帶來穩定感。
而交叉構圖的第二個優點就是，只要在交叉的焦點上放置元素，就能起到突出與強調的作用。
在使用交叉構圖時，如果人物發生了傾斜的話那就與對角構圖一樣，傾斜後的人物不能給人帶來違和感，一定要自然。
分析了那麼多國外大師的作品，現在來幅國內的。由知名藝術家陳丹青所創作的《康巴漢子》，從這幅畫的中間繪製一根垂直的虛線，將畫一分為二的話我們可以看出，這幅畫的左右結構基本都是一致的。而這種左右基本一致的形式屬於對稱形，畫家所使用的正是“對稱式”構圖。
目前已說明完對角構圖及交叉構圖概念 下篇會介紹 向心式構圖
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