不知是否遇到過這種情況？當在面對一個空白版面的時候，腦子裡面也是一片空白，這說明本身缺乏構圖意識。
其實在思考排版之前，關於元素的擺放位置需要有一個大致的構想，這個構想就是構圖，相當於是版式的雛形，有這個雛形之後，才能開始下一步的細化，只有充分理解構圖的意義與作用，排版時才能做到心中有數。
這篇文章將會以繪畫作品為切入點，帶領認識與理解構圖。為什麼是繪畫作品呢？首先，歷史上那些有名氣的繪畫作品多少都會有一定的熟悉度，其次，從這些經典的繪畫作品中也能發現，許多經典的構圖形式，從古至今到此一直都在使用，今天內容也要從這些經典的構圖開始。
對角構圖概念
在看一些優秀的繪畫作品時，雖然無法理解畫家的意圖是什麼，但是卻能感受到其中的美感。而美又是一個非常主觀的東西，每個人對美的理解都不一樣，如果某一幅繪畫作品給你帶來了“美”的感受，不知道大家有沒有想過這是為什麼？
或許有人會說：是因為畫家的技藝高超，他畫得好。但是這個答案還是過於籠統，“技藝高超”是高超在哪裡呢？要想知道其中的奧秘，我們需要了解一下，作畫的基本原則是什麼。
畫家在作畫時，會運用“視覺語言”與“美感法則”來進行創作。
拿“視覺語言”來說，通俗的講它就是畫中所包含的東西，比如：色彩、物體、光影、空間等等。
而“美感法則”就是畫家在創作時，所要用到的一些美學比例和對比方式。
畫家為了表現作品的主題思想與美感，會在一定的空間內，有意識地安排人與物體的位置關係，把多個局部形象組合成一個藝術整體，這個過程就是構圖的過程。
繪畫作品之所以能給人帶來美的感受，原因就在於畫家會通過“構圖”手段，將“視覺語言”與“美感法則”和諧地揉合在一起。
它們三者的關係是：在構圖的大框架下，合理的安排視覺元素與美感法則來表達作品的創作意圖。
與“構圖”類似的還有另外一個詞叫做“構成”，那“構圖”與“構成”之間有什麼關係呢？從本質上來說，它們之間存在共同點，但是，又不完全相同。首先我們用一組圖形來演示一下什麼是“構成”。
我們可以看到圖中有三組圖形，每一組中包含的三個正方形元素，他們的排列方式各不相同，我們把這種元素的排列方式就叫做“構成”。
那什麼是“構圖”呢？首先“構圖”與“構成”的共同之處在於它們都在安排元素的位置，但不同之處在於，“構圖”需要在一個確定的空間之內。
也就是說，在一個限定的空間內安排元素的位置，就是構圖的過程。而“構成”則沒有這個限制，這是他們的第一個區別。
第二個區別在於，“構成”作品既可以是立體的也可以是平面的，在平面設計的基礎課當中，就包括了平面構成與立體構成。但構圖作品只能是平面的，我們拿一個房子的平面圖舉例子。
在這張平面圖中已經安排好了房子內部的所有結構與家具的位置。繪製這張平面圖的過程就是“構圖”的過程，它是在平面上進行的。
等到施工結束後我們所看到成品卻是立體構成的。研究“構成”是在探索可能性，它可以運用在很多地方，既可以是平面的也可以是立體的。而“構圖”則是在一個已經限定好的平面空間內安排元素的位置。
那說回繪畫作品，畫家在作畫之前，一定先要有一個確定尺寸和形狀的畫布，因此在繪畫作品中我們討論的是構圖。接下來我們來講一下，在繪畫作品中常見的構圖形式都有哪些，以及我們要如何運用在設計作品中。下面，我們一起來看一個案例。
這一幅是梵高的作品——《加歇醫生像》。乍一看發現畫面只有一個人物，並且幾乎佔滿了整個版面，似乎看不出運用了什麼構圖形式，但是通過分析加歇醫生的體態姿勢以及視線的方向，我們可以推斷出，這幅畫運用了對角線構圖。
如果梵高的《加歇醫生像》需要推測的話，那這一幅彼得·保羅·魯本斯的《耶穌下十字架》就很明顯了，一個典型的對角結構。
米開朗基羅的《創造亞當》則更加經典，也是運用了對角線構圖，亞當在左下角，上帝在右上角。
為什麼這些畫家會選擇對角線構圖呢？因為對角線是一根非常特殊的斜線，同時它也是一根最穩定的斜線，許多畫家在畫素描時都是從對角線開始的。講到這或許會有人不太明白，對角線作為一根傾斜的線條，為什麼是穩定的呢？下面我們來分析一下原因。
在一個矩形畫面上挑選兩個不相鄰的角，並在它們之間繪製一根線，這跟線就是對角線，它將畫面一分為二。
這兩塊空間的面積是一模一樣的，因此在重量上來說畫面依舊是平衡的，並不會因為對角線的出現而打破平衡感。
雖然說，對角線是最穩定的一根斜線，但是應用不當依然會使畫面失衡。比如我們為了設置對角構圖，而在違背常理的情況隨意改變元素的視角，也就是說不能為了對角而對角。
舉個例子，這是一個正常視角的站姿貓咪，通過改變角度達到對角構圖後，我們會發現照片給人的感覺很不舒服，缺少穩定感。因為這種角度的站姿是違背地心引力的狀態。
再來看這隻貓咪，它的姿勢是側躺的，正常視角可以理解為側躺在地上，傾斜後可以理解為側躺在一個靠墊上，畫面依舊是穩定的。所以只要旋轉後視角依然合理，就不會給人失衡的感覺。
還有一種常見的情況是，當照片中有明顯的地平線或水平面時，也不能套用對角線構圖，這會使得畫面的傾斜感過強，導致受眾在觀看畫面時產生不適。除非你就是想表現某種特殊的視角，從而製造強烈的視覺衝擊。
比如這張照片就是一個很好的例子，人物前方的地平線是傾斜的，人物也是傾斜的。整個畫面會給人不穩定的感覺，但是這個視角是平時不常見的，配合畫面的內容，形成了很強的視覺張力。
這匯聚的趨勢具體是如何體現的呢？通過一張海報來解釋這個過程。版面的左上角與右下角處都有元素，而且在對角線所經過的位置，也是版面的焦點處放置了標題信息。當受眾在觀看這個版面時，視線會被牢牢的鎖定在這三個點上，從左上到右下，再從右下回到左上。
對角線構圖不光能引導視線，當版面中元素較少的時，我們也可以考慮使用對角線構圖，它可以給版面帶來相對較飽滿的視覺感受。
因為對角線是整個矩形版面中最長的直線，它能夠帶領受眾非常自然的看完整個畫面。
由於人的常態閱讀方式是從左至右的，所以當在做對角線構圖時，可以優先考慮從左上角開始延伸至右下角。因為這樣更符合正常的閱讀習慣。當然反過來從右上角至左下角也完全可以，它們產生的效果都是一樣的。
關於對角線構圖的知識點講完了，接下來做個案例演示一下，這是要用到的文案信息與圖片素材。
先將網格繪製出來，然後在版面的左上角與右下角分別放置一張圖片。
因為要做一個左上到右下的對角結構，為了使這個結構更加明確，把右下角的圖片進行一個翻轉，這樣兩張圖片中的主體人物就完全形成了對角關係。
左上與右下的對角位置都放置了信息，現在版面中，最大的負空間位置在左下角處，將剩餘的文字信息，以最簡單的方式編排在這塊區域供人閱讀。
最後，把書脊編排出來這個案例就完成了。
對於常見的對角線構圖形式，給大家總結了三種，第一種：就是大家現在所看的，將文字編排在對角處的表現形式，屬於文字對角。
第二種：將圖片素材編排在對角處的表現形式，屬於主體對角。之前演示的案例就是這種形式的。
第三種，將圖片素材與文字信息編排在對角處的表現形式，屬於主體與文字對角。
之後會介紹 交叉構圖及向心式構圖
